India. Art of India. The Art of Ancient India

Hver epoke er unik i sin spesielle kultur. På samme måte har kunsten i India hele tiden endret seg i mange århundrer. I dette landet utviklet slike typer kunst som maleri, arkitektur og skulptur.

Kunstdannelse i landet India

Kunsten i India stammer fraforhistoriske steinutskjæringer. Generelt er elementene i indisk kultur en ren refleksjon av det mentale holdninger i dette landet, noe som gjør dem mer introspektive. En av dem blir ideen om yoga om viktigheten av frihet fra alle distraherende ytre påvirkninger og flyktige følelser. Derfor spiller den omliggende virkeligheten en sekundær rolle i India. Indiens kunst skiller seg fra at hovedvekten i ikonografi gis til religiøs og metafysisk, selv i tilfelle når elementer av moderne liv lånes i ornamenter, kostymer, etc ..

Egenskaper av bildet av omverdenen

Spørsmålet om miljøet bør vurderes iKonteksten til dette landets estetikk, som ikke aksepterer overfladisk naturalisme, realisme eller illusjoner. Det som virkelig betyr noe, er "skapelsen av sannhet", som innebærer ideelle proporsjoner. Kunsten i middelalderske India er veldig enkelt, fordi naturen selv er skapt kompleks og intelligent, og bare takket være skiltene og symbolene ble det mulig å uttrykke det. Derfor spiller symbolene her en avgjørende rolle. Enkelhet fra dette synspunktet bærer ikke noen pejorative mening som kunne observeres i dekadent kunst. Det koker ned til utviklingen av en rekke teknikker for å uttrykke den sanne betydningen av gjenstander eller gjenstander som kunstneren og skulptøren har tatt.

Metoder for å skildre den omkringliggende virkeligheten ikunst reflekterer i større eller mindre grad den moderne utsikten over en bestemt epoke. Her snakker vi ikke om fremtiden, men de teknikker og verktøy som er nødvendig for overføring av ideer seere som til forskjellige tider var forskjellige, fra et estetisk synspunkt, ikke har noen fordel fremfor den andre i India. Indiens kunst er ofte veldig symbolsk, spesielt når det gjelder å formidle tingets natur.

Art of the 2nd c. BC - III i AD

I gammel kunst, i løpet av det II århundre. BC - III i AD, kan du finne en viss vekt på det sosiale miljøet. Slike artister som for eksempel Amaravati, prøvde å motsette seg den omkringliggende virkeligheten. I deres søken gjennom symboler forsøkte de å presentere ikke bare episoder fra Buddhas liv, men også for eksempel tilbedelsen av yaksha og trær, som var svært vanlig blant folket på den tiden. Men ikke all kunst fra det gamle India var viet til hverdagen. Kunstnere prøver alltid å understreke at eksterne fenomener i naturen kun kan forårsake begrensede følelser. Naturen er etter deres mening rik på dype symbolske betydninger. Kunsten i det gamle India er rik på spor av kosmologi, som ikke kan forstås uten henvisning til gammel indisk litteratur. Slike funksjoner kan bli funnet frem til VI århundre i maleriene av Ajanta og Bag.

Indisk kultur av VI - X cc.

Siden begynnelsen av Gupta-tiden, nyelementer. Kunstnere mistet interessen for mannen, men begynte å vise den til gudene og deres habitat. Og selv med et slikt skift i vekt, ga de fortsatt oppmerksomhet til rutinen, men i mindre grad. Naturens bilde begynte å være mer stereotypt. I Vishnu-dharmottara Purana, skrevet i denne perioden, kan man finne en spesiell seksjon viet til maleri, som snakker om hvordan konvensjoner bør observeres. I de følgende århundrene, i kunst, kan vi i utgangspunktet bare observere temaer dedikert til gudene, og svært lite - nåværende på den tiden av livet.

Art of the X-XIV århundrer.

Etter det 10. århundre i indisk maleri, så vel somI buddhistiske manuskripter finner du svært få elementer av natur og moderne liv. Ignorerer omgivelsene, konsentrert kunstnerne utelukkende på buddhistiske guder, gudinner og Mandalas. Siden de hadde en begrenset plass til deres disposisjon, var maleren fornøyd med å skildre guder og gudinner. Dette fyller manuskripter som de illustrert med magisk kraft, noe som gjør dem til gjenstand for tilbedelse av beundrere i India. Kunsten i India er veldig original. Den eneste ytre påvirkningen som kunstnerne ble vurdert på, var troen på tantrisk buddhisme. De var ikke bekymret for naturen eller de sosiale forholdene i den perioden.

The Art of India XIV - XVI århundrer.

Ved slutten av det 14. århundre ble kunstnere blitt litt merer interessert i temaene i det omkringliggende samfunnslivet. I deres verk kan man merke manifestasjonen av muslimske stereotyper i skildringen av alle utlendinger som fant ut i dem. Dette antyder at de hadde visse meninger om tyrkerne, som på den tiden styrte de nordlige og vestlige delene av India. I deres verk ble landskapet avbildet som en egen del av sammensetningen, og ikke bare som bakgrunn for bestemte scener.

Indisk kunst gir myemer levende bilde av folks liv enn noen andre litterære kilder til tiden. I det 16. århundre ble denne interessen igjen. Her for første gang er det for eksempel bilder av bestemte innbyggere på landsbygda, bønder og hyrder, samt kvinner involvert i daglig dagligdagsliv. Naturen ble også mye mer omfattende, fullskala illustrasjoner av skog og dyreliv dukket opp. Indiens kunst begynte å bli fylt med nye betydninger.