Ilya Efimovich Repin - Russiskkunstner-portrettist, mester av innenlandske og historiske scener. Repins malerier med navn tillater oss å forstå portrettene til menneskene han opprettet. Tross alt er noen av helsene til maleriene kjent, og etternavnet, andres sosiale status, lar deg finne ut navnet på bildet.
Til dette hans monumentale arbeid gikk kunstnerenflere år. En gang, mens han var på bredden av Neva-elven, så han pramhuggere som tok en lekter. Ikke langt fra dette stedet gikk herrene i festlig antrekk. Kontrasten var så stor at maleren bestemte seg for å formidle på lerret hans inntrykk av det han hadde sett.
Først ville han bygge en historie på kontrast -De rike herrene og drar byrden av burlax. Mesteren gjorde mange skisser. Den endelige versjonen av Ilya Yefimovich besluttet å fange elva Volga, på hvis bankene er slitne dumpere som opererer på deres hardt arbeid.
De trekker stropper som er bundet til en lekter. På skogen kunne selve skipet ikke passere, slik at folk drog det på denne måten. Det er tydelig at de får svært lite for slikt arbeid, siden klærne til burlaks har lenge blitt forvandlet til filler. Ansikts ansikter er svarte fra solbrenthet og hardt arbeid.
Litt fjerner tristheten fra kontemplasjonen av det dystre livet på burlaksene, regnbuefarger som skildrer himmelen og havet.
Men ikke alle Repins malerier med titler er så triste, illustrasjoner for eventyret "Sadko" er mer optimistiske.
I 1871 skrev kunstneren en skisse for eventyret"Sadko", kaller det "Kvinne med en dolk." Det viser en stolt østlig skjønnhet i en halv profil. Jenta har en nasjonal hatt og klær. Langt mørkt hår faller på skuldrene. Jenta holder skabbet, hun er spent og fokusert - i den minste fare vil det bli en dolk og vil bruke den som et forsvarsvåpen.
I årene 1875-1876 er det andre malerierGjenta med navnene på dette emnet. I 1875 skapte han en skisse for lerretet "Sadko". Men ansiktene til jentene som bor i undervannsriket er ikke noe å skille her. Men på det ferdige bildet er det også de minste egenskapene til havets skjønnhet. Undervanns kona ønsket å gifte seg med Sadko på en av dem, og flere hundre unge adorers dukket opp før den unge mannen.
Kunstneren klarte å formidle selv lysene av vann,skildrer pålitelig luftbobler. Når man vurderer dette kunstverket, kan seeren tro at han og hovedpersonen er i undervannsverdenen.
Skaper av den store russiske maleren kan ses i Tretyakov-galleriet, andre museer i landet og i verden. For ikke å gå så langt, kan du se bildene tatt fra de opprinnelige maleriene.
Repin skildret realistisk hva han så. På hans lerretter er bildene av ikke bare de edle mesterne, men også folk som nesten ikke har igjen, forblir for alltid. Repins malerier med navn bidrar til å finne ut hvem disse nittende århundre innbyggerne var.
Tiggerpiken syntes tilsynelatende nær elva ogvar en fisker. Fra historien om å skrive dette mesterverket blir det klart at barnet bodde i den franske byen Völ. Jenta poserte for kunstnere og dette tjente hennes brød. Ifølge Ilya Efimovich var det ikke lett å tegne, fordi jenta var vridd og stadig vridd. Men i en time var mesteren i stand til å fange hennes tanker, følelser, indre tilstand.
Naturen på lerretet er avbildet som om livløsmaling, all oppmerksomhet er tiltrukket av barnet: øyenvipper brent i solen, øyenbryn, hår, værbårne hender. Repin klarte å formidle selv de minste detaljene av jentens tiggerte klær.
Mange kunstnere, kunstkritikere hevder at, ved å skrive dette bildet, fant Repin seg først som den største portrettisten.
Men kunstneren fortsetter å jobbe i forskjelligesjangere. I det samme året, det er andre kjente navn fra Repin er "Portrett av Elizabeth Mammoth", "Portrett av Ivan Turgenev", "ukrainsk kvinne på gjerdet", samt et lite maleri "Veien gjennom den trange passasjen" og andre malerier.
I maleriet "Veien gjennom smal passasje" forfatteren skildret en smal sti, og på begge sider av åsens pittoreske natur - lyse blomster mot bakgrunnen av grønt gress.
Bor i Frankrike, opplevde kreativ impulsinspirasjon Ilya Repin. Bilder med navnene som han skrev her, er ikke bare "Nischenka" og "Sadko i Underwater Kingdom", men også "Veien til Montmartre i Paris", "Paris Cafe" og andre.
I Paris Cafe (1875)) vi ser rikt og stilig kledd mennesker. Hvis du ser på bildet av en tiggerpike parallelt, vil kontrasten være betydelig. I kafeen damer og menn spiser deilig, drikke, hvile.
I forgrunnen er en velpleidet kvinne isvart kjole. Det kan ses at hun er veldig trygg på seg selv, fordi hun vet om hennes attraktivitet. Ved neste bord sitter en mann, han så så mye på skjønnheten at han ikke lyttet til datterens forespørsler. Kanskje, bare denne jenta, som sitter ved siden av henne, en sykepleier med et rødt bånd i håret hennes og en ung mann som leser en avis, virkelige levende ansikter. Resten er som voksfigurer som ikke har ekte menneskelige følelser.
Men mange følelser kan ses på lerretet, skapt av maleren i 1884-1888. Snakker om hvilke bilder av kunstneren Repin med navnene, kjent for alle, er det umulig å ikke huske dette.
For det første ønsket kunstneren å formidle øyeblikket for å komme tilbake til familien fra studien av jentestudenten. Denne versjonen, skrevet i 1883, ble liggende, lerretet er av liten størrelse.
I 1884 skrev kunstneren hovedversjonenbilde. Den skildrer en eksil som kom tilbake til familien sin. En eldre kvinne i forgrunnen reiste seg fra stolen for å møte sønnen hennes. Gutten som satt ved bordet glede seg ved sin fars ankomst. Jenta ser strengt ut, fordi hun ikke kjenner igjen sin far i denne mannen. Kanskje var hun fortsatt veldig ung da faren hennes ble eksilert til Sibir, så hun glemte funksjonene i ansiktet hans. Kvinnen på piano, tilsynelatende konge til arrangøren, ser på ham i overraskelse og glede.
Bildet er fylt med luft og lys, som understreker den positive innhold. Som andre store malerier av Repin, det er veldig realistisk og tro mot alle arrangement.
</ p>