Signac Paul, fransk neo-impressionist kunstner: biografi, kreativitet

Fransk maler, forfatter av flere bøker omkunst og yachtsman var en allsidig person. Allerede i livet hans ble denne mannen en anerkjent klassiker og den viktigste representanten for neo-impressionisme. For hans tjenester ble han tildelt Orden av Legion of Honor. Og etter hans død i en alder av 71, sa samtidige at den talentfulle kunstneren hadde tre favoritt og ubegrensede horisonter - kunst, sjø og menneskehet.

Drøm om maleri

Progressiv kunstner fra XIX-tallet Signac Paul ble født i Paris i 1863 i en vellykket handelsmanns familie. Han minnet om at barndommen hans var helt bekymringsløs og vennlig foreldreskjærlighet.

Etter å ha oppgradert fra college, erklærer Paul sine foreldre,at han ikke har tenkt å gå inn på universitetet, men ønsker å innse hoveddrømmen om sitt liv - å bli en maler. Forskernes kreativitet Sinyaka er sikker på at et slikt ønske er diktert av sin fars hobby: på fritiden skisserte han landskap, og gutten, som om det var spellbound, så på amatørmalerier. Og nabolaget med Montmartre, som lå på kunstverksteder av fransk talent, forlot sitt preg.

Case på utstillingen

Foreldre motsto ikke ønsketden eneste sønnen til å engasjere seg i kreativitet. Signac Paul helt nedsenket i samtidskunst, besøker alle kunstutstillinger og begynner å kopiere verk av berømte impressionister. Der hadde han en uvanlig hendelse, som den unge mannen husket uten mye glede.

På den impressionistiske utstillingen, Paul, fanger fraet papir og blyanter, begynte å omhyggelig trekke bildet av Degas. Umiddelbart nærmet han utstilt debutant og få kjente Gauguin med krav om å slutte å kopiere. Den unge mannen måtte pensjonere med skam.

En beundrer av kreativitet Monet

I 1880 dør faren hans, som ga en god tilstand til sin sønn, ikke spesielt opptatt av å finne arbeid, men opptatt med sitt arbeid.

Tenker på å studere, som ville utvikle hamtalent fullt ut, tenkte Signac ikke en gang på å gå inn i Kunstskolen, og skjønte at han ikke var på vei med standardundervisningen i tradisjonell maleri. Han avgudet Monets arbeid og beundret sin overføring av elven Seine. I følge fremtidens geni kan bare impressionisme så nøyaktig skildre de unnvikende bevegelsene av vannstrømmer og det fantastiske spillet sollys på den.

Paul drømmer om å møte med sin elskede artist tillære alle hemmelighetene i hans arbeid. Han skrev et entusiastisk brev til en ærverdig maler som ba ham om å motta den. Møtet var forbi, men Signac var ekstremt misfornøyd med mesterens kalde mottak, som ikke svarte spørsmålene av interesse for den unge mannen, sendte ham til å få erfaring fra sine arbeider og noterte at han ikke var engasjert i veiledning.

Malerier skrevet i sjøen

Paul Signac, hvis biografi er merketkreative opptredener, i 1882 skrev han sine første malerier, etterlignet hans favorittforfatter. Han var alltid interessert i overføringen av naturlig variabilitet i maleriene av impressionister, som er talentfulle som skildrer vannkryper og refleksjoner i elva. For å tegne fra naturen, kjøper Signac en liten seilbåt, som ofte reiser og lager skisser. På den tiden ble roing veldig populær sport, og mange kunstnere gir det en slags hyllest, og kjøper svømmemidler for deres kreativitet.

En av de viktigste verkene til malerenblir maleriet "Kors av sjømennene". Havet landskapet formidler forfatterens triste tanker om menneskehetens tragiske spill med naturlige elementer og ligner Monets lerret.

Pointillisme og neo-impressionisme

Paul Signac, hvis bildene er skrevet ved å bruke stikk slag av rene ublandede farger, anvendt pointillisme teknikk, lånt fra sin venn - artist J. Svovel.

Når han undersøker hans lerret fra en vissUtsikten over det menneskelige øye oppfatter arbeidet som et enkelt helhet. Før han begynte å male på denne måten, studerte Paulus teorier om optisk oppfatningslover og farger i lang tid.

Forskjell fra impressionister

Dette er forskjellen mellom malerier av SignacImpresjonister, imponerende farger på sine malerier ubevisst, guidet bare av deres intuisjon. Maleren la ut prinsippene for en ny trend i kunst i en bok der han kalte stilen hans neo-impressionisme. Han holdt en dagbok, hvor han registrerte alle observasjoner av spillet av farge og lys.

Denne teknikken tillot deg å skape ekte mesterverk av landskapsmaleri, men det passet ikke portrettgenre.

Kluter bestående av smører

"Det pavelige palasset i Avignon", skrevet i 1890år, så godt som mulig demonstrerer måten å skrive Signyak på. De minste smaker av fargene som ikke er blandet med hverandre, ligger nøyaktig, visuelt oppretter et komplett bilde av palasset i Frankrike. Til venstre for det viser kunstneren en bro som er opprettet av farger av grønne nyanser. Neste maleren gjelder slag av en annen farge, ikke blander dem sammen.

Og hvis i nærheten av bildet ser ut som om det består avsmå prikker lerret, deretter i en avstand på slag sammen for å danne integritet av produktet. Som har studert teorien om optiske effekter Signac tok hensyn til funn av impresjonistene i maleriet, men husk at når du endrer belysningen fargeendring mønster.

Inspirasjon ved naturen i Saint-Tropez

Siden 1892 åpner kunstneren Paul Signac fordeg selv skjønnhet av middelhavs-naturen i Frankrike. Han forlater sør for landet til byen Saint-Tropez, beroliger ham så mye at brystmesteren bestemmer seg for å stoppe her. I det ombygde huset, fra vinduene som åpner en magisk verden til det spennende havet, tildeler mesteren et rom for arbeid. Her er han besøkt av inspirasjon, og kunstneren skaper ferdige akvarellskisser, anerkjent som en av hans beste verk. Det antas at det var her at hans neo-impressionistiske talent utviklet seg.

Han refererer ofte til temaet trær, som skildrerNaturens kraft på lerretene. På lerretet "Pine in Saint-Tropez" styrer spredtårkronen landskapet, og fleksibiliteten og bevegelsen av grenene overføres av forskjellige slag. Kunstneren, hvis måte å skrive på ligner på mosaikken, kompliserer den pittoreske tekstur og endrer fargespekteret, beveger seg bort fra pastelltoner til lyse kontraster.

Arbeid i verkstedet, ikke i naturen

Eleven til den store kunstneren beskrev arbeiderenstudio master: "Fra vinduet i hans hus vil ikke slippe ut en enkelt hendelse på sjøen. På verkstedet strømmer solstrålene inn gjennom den store åpningen, noe som gjør omliggende gjenstander et lyst sted. "

Den neo-impresjonistiske kunstneren fungerer ikke lenger som i det åpne rommet. Han skaper bare skisser, skisser, og gir dem et ferdig utseende i sitt verksted.

En talentfull artist som har skrevet flere bøker om maleriets historie, har blitt oppslagsverk for mange artister, for popular sjangeren selv fortjent til kallenavnet "St. Paul."

Kunstner og sjømann

Sødt seilsk race Signac Paul deltar ikonkurranser og vinner ofte. Han reiser mye, og nye mesterverk er født i hver by. Fra malerens skarpe øye unngår det ikke et eneste øyeblikk - han overfører lett spillet av sollys til den vanne overflaten, svulmet fra vindkastene på skipets seil, svingende yachter på sjøbølgene. Han fanget selv løpet i bildet "Regatta i Concarneau", og overførte bevegelsen av seilbåter som rushing langs vannet.

Lyse mesterverk

Maleriene av Signac er bokstavelig talt fylt med lys. Den smertelig bekymrede begynnelsen av første verdenskrig og revolusjonen i Russland, tolererer kunstneren ikke forstyrrende tanker på sine malerier uten å overskygge harmoniske arbeider der naturen og menneskene lever i full harmoni. Med utviklingen av industrien i landskapet er det industrielle motiver.

Eksperimenter i maleri

Arbeider i genren av neo-impressionisme Signac Paulmed entusiasme engasjert i grafikk. Han hadde sin egen teori om dette emnet, hvor den horisontale linjen, ifølge kunstneren, formidlet en følelse av fred, den nedadgående nedadgående sorg og den stigende representerte glede og lykke.

Det anerkjente geni arbeidet med olje og akvarellermaling, skapt litografier og graveringer, ved hjelp av blekkpotter, skisserte fremtidige dofter. Fascinert av teknikken til den bysantinske mosaikken, flyttet han fra de minste strøk for å påføre små firkanter på lerretet, og danner et komplett bilde.

Om tretti år tjente Paulpresident for "Society of Independent Artists", på alle mulige måter som støtter unge talenter. Han var inspirasjonen og eksemplet for A. Matisse og ble kjøper av sitt første arbeid.

The Hermitage. Malerier av Signac

Skrevet etter en tur til Marseille i 1907Bildet, utført i punktillismens teknikk, er i Statens Hermitage i St. Petersburg. "Harbour in Marseilles" kom inn på det russiske museet i trettiårene av forrige århundre. Før det var hun i samlingen av kunstneren I. Morozov, som kjente unike mesterverk i Europa.

Stiftelsen av Hermitage i 1931 mottok graveringen av Signac under navnet "Suda".

I 2012 produserer en unik gavepublikasjon med tittelen "Sea voyage" The Hermitage. Bilder av kjente artister, inkludert Signac, er ledsaget av beskrivelser og forteller om opprinnelsen til marinaens sjanger.

Slutt historien om en berømt maleren vilhans ord, der han beskriver seg selv: "Jeg ofret meg selv for kunstens skyld, og bare i dette kan jeg bli foraktet. Jeg jobbet fra morgen til natt, og tok vare på berømmelse og formue. Nå kjenner du hele livet mitt. "