Arkitektur og maleri av det gamle Russland. Religiøst maleri av det gamle Russland

Utvikling av maleri og arkitektonisk tempelstil av russia stammer i dypet av århundrer. I 988 mottok Kievan Rus sammen med adopteringen av kristendommen en stor kulturarv i byzantinske riket, som kombinerte funksjonene til den glitrende pompen i øst og den ascetiske enkelheten i Vesten. I prosessen med syntese av denne allsidige kunstneriske stilen og spesifikke originale kunst, ble arkitektur og maleri av gammel Rus dannet.

Historiske forutsetninger for utviklingen av en original stil av arkitektur og maleri av antikkens Rus

Maleri av gammelt rus som et monument for før kristenKultur er ukjent for moderne forskere, og skulpturen i denne epoken er representert av bare noen få treskulpturer av avguder. Situasjonen ligner arkitektoniske monumenter fra før kristen Russland, sannsynligvis fordi de ble skapt av tre og ikke overlevd til denne dagen.

Maleri i Russland begynte å oppleve sin turbulenteutvikling i det 10. århundre, da, etter innføringen av bruk på territoriet til Russland den slaviske alfabetet Kyrillos og Methodios gjort mulig utveksling av erfaringer mellom russiske og bysantinske håndverkere som inviterer etter 988 år i den russiske byen Prince Vladimir.

I begynnelsen av det 11. århundre, situasjonen i den politiske ogsosial sfærer i den gamle russiske staten ble dannet på en slik måte at den hedenske religiøse komponenten ble tvingt ut av den herskende klasse fra alle sfærer i det sosiale liv. Således begynte arkitekturen og maleriet av gammel ruske å utvikle seg nettopp fra den bysantinske arv som hadde fusjonert inn i dette miljøet.

Forutsetninger for utvikling av stilfunksjoner av arkitektur

Arkitektur og maleri av Ancient Rus som helhetstyle ensemble kom under direkte påvirkning av bysantinsk arkitektur, som er syntetisert form av de gamle tempelbygninger, etter hvert danner en velkjent 10. århundre type cross-kuppelkirke, er svært forskjellig fra de tidlige kristne basilikaer. Overføre halvsirkelformet kuppel på de harde kantene av en firkantet base av templet, bruker den nyeste utviklet av "seile" kuppelen av et støtteapparat og lette trykket på veggene, har bysantinske arkitektene oppnådd maksimal utvidelse av interne plass av tempelet og skapte en ny type kristne kirkebygg.

Utformingsfunksjonene beskrevet ovenforrefererer til templene, er den såkalte "en gresk kors", som er en fem kvadrater anordnet i lik avstand fra hverandre, hvis basis.

Mye senere - i det 19. århundre - vil Russland danne segsåkalte "pseudo-Byzantine" style tempel strukturer der det kuppelform anordnet på huk nedre tromler belte hall vindu og det indre rom av tempelet er et enkelt område, ikke separate søyler og krysshvelv.

Forutsetninger for utvikling av stilfunksjoner av maleri

Maleri av gammel rus som en selvstendig typekunstnerisk dekorasjon av kirker tok form etter invasjonen av dette territoriet etter at dopet av Rus brakte deres ikonmaleri erfaring invitert bysantinske mestere. Derfor er mange veggmalerier og fresker av de første kristne kirker i pre-mongolsk perioden skiltet i russisk og bysantinsk opprinnelse.

Teoretisk illustrerer det perfektikon maleri, maleri av antikkens Ruskjenning Katedralen i Kiev-Pechora Lavra, arbeider som tilhører børsen av bysantinske mestere. Templet selv har ikke overlevd, men innredningen er kjent av beskrivelsen som ble registrert i det 17. århundre. Invitert ikon-malere forblir i klosteret og begynte å trene sitt håndverk. Munkene Alipius og Gregory var de første russiske mesterne som kom fra denne ikonmalerieskolen.

Kunst, ikonmaleri, maleri av gammelt Russland fører således sin teoretiske og metodiske kontinuitet fra den gamle kunnskapen om orientalske mestere.

Spesifisitet av arkitektoniske og bygging type bolig og tempel bygninger av gamle rus

Kultur av gammelt Russland, maleri, ikonmaleri ogarkitektur som er en enkelt ensemble, lite påvirket av arkitekturen i offentlige og boliger, som fortsetter å utføre noen typiske Terem bygninger eller festninger. Bysantinske arkitektoniske standarder er ikke antatt noen praktisk beskyttelse av bygninger, eller hver av dem separat fra fiendens angrep. Kunst fra gamle Rus' kunst og arkitektur som kan bli vist ved hjelp av eksemplet med Pskov og Tver klosterbygningene, fokusert på deres strukturelle sikkerhet, lette kuppelen av bygningen med maksimalnnym fortykning bærende konstruksjoner.

Cult gammel russisk maleri

Kultur av gammel Rus, maleri av hvilkeutviklet seg under den allsidige innflytelsen fra bysantinsk kunst, som endelig ble dannet ved slutten av det 15. århundre, absorberte alle sine lyseste spesifikke egenskaper og assimilerer med original kunstneriske gamle russiske teknikker. Og selv om enkelte typer kunst, som kunstnerisk sying og treskjæring, var kjent for gamle mestere, fikk de den bredeste fordeling og utvikling i kultkunstens barm akkurat etter kristendommens ankomst i Russland.

Ortodoks kultur i det antikke Russland, malerisom ikke bare representeres av templets fresker og ikonmaleri, men også ved ansiktssømning og carving, som gjenspeiler symbolene i troen og brukes i hverdagen av verdslige mennesker, ga et inntrykk på innredning av bygninger og dekorasjonen av fasadedelene.

Mangfold og sammensetning av maling

Klostre og ikon malerier verksteder av antikke Rus var et sted for konsentrasjon av vitenskapelige prestasjoner og eksperimenter innen kjemi, siden i dem ble håndlagde maling laget av ulike ingredienser.

I miniatyrmaleri på pergament og ikonmalerimestere brukte for det meste de samme fargene. De var cinnabar, lapis lazuli, oker, bly hvit og andre. Således var maleriet av antikkens Rus trofaste overfor sine praktiske ferdigheter: Det gamle bysantinske maleriet kunne ikke helt erstatte de lokale metodene for å skaffe maling.

Imidlertid var i hver spesifikk maleri teknikk og er deres favorittmetoder og teknikker - både produksjonen av malingen selv og metodene for å påføre den på overflaten.

I henhold til den nye byen ikon-maleri skript1600-tallet, den største preferansen for mestere brukte cinnabar, azor, hvit, grønnsak. I opprinnelsen oppstod navnene på disse blomstene for første gang - gul, rød, svart, grønn.

Hvit som den mest populære malingen, oftestBrukes i fargeblandinger, servert til å dekke hullene og "bleking" av andre farger. Hvit ble produsert i Kashin, Vologda, Yaroslavl. Fremgangsmåten for deres fremstilling besto av oksydasjon av blybånd med eddiksyre med ytterligere vask av den resulterende hvite farge.

Hovedkomponenten i "ansiktsbrevet" i ikonmaleri til denne dagen er oger.

Maleri av gammelt Rus, så vel som dets bysantinske standard, forutsatt bruk av en rekke fargestoffmateriale i skrivelsen av hellige former.

En av de viktigste brukte malene varcinnabar - kvikksølvsulfidsulfid. Cinnabar ble utvunnet i det berømte russiske Nikitin-innskuddet i Europa. Malingen ble produsert under malingen av cinnabar med vann, etterfulgt av oppløsning av den i pyritten og pyritten som fulgte med malmen. Cinnabar kan erstattes av en billigere lure, oppnådd ved å brenne bly hvit.

Lazor, så vel som hvit, var ment forskrive mellomrom og mottar toner av andre farger. Tidligere var hovedkilden til lazuritt deponeringen av Afghanistan. Men siden 1500-tallet har et stort antall måter å skaffe blått pigment fra lapis lazuli dukket opp.

Sammen med disse grunnleggende farger, på russiskikonografi brukt bakaner, skarlet, grøntgrønt, greener, stikkende kobber, krutik ("blå"), blåkopi, sankir (brune toner), båt, ref, spill. Den gamle malerens terminologi betegner alle farger i forskjellige ord.

Den kunstneriske måten å gammel russisk ikonografi

I hver territoriale integralstatforening, det er en viss konsolidering av kunstneriske og estetiske normer, som senere mister noen tilknytning til referanseprøven. En slik egen og selvutviklende sfære av nasjonal og kulturell manifestasjon er maleriet av antikkens Rus. Gamle malerier er mer gjenstand for teknisk og visuell forandring enn andre kunstområder, så det er verdt å nevne dets egenskaper, som er nært knyttet til arkitektur og skrivemåter.

Den mongolske invasjonen ødela det meste avikon-maleri og fresker av antikkens Rus, underminere og suspendere prosessen med å skrive nye verk. Imidlertid kan et visst bilde av fortiden gjenopprettes fra de overlevende dokumentene og skarpe arkeologiske monumenter.

Fra dem er det kjent at i den pre-Mongolske epokeninvasjoner monumentale maleri av gamle Russland hadde en betydelig innvirkning på din ikonografi teknikker - kortfattethet av kompositt konstruksjon og dystert behersket farge - men av det 13. århundre, begynner fargen vike for de lyse varme farger. Dermed blir teknikk bysantinske ikonene i det 13. århundre og er i ferd med å assimilering av refraksjon med slike Russian nasjonale teknikker som friskhet og lysstyrke av farger, rytmisk komposittstruktur og umiddelbare farge uttrykk.

I denne perioden jobber de mest kjente herrene,hentet til dags dato maleri av antikkens Rus - kort denne listen kan bli representert av Metropolitan Peter of Moscow, erkebiskop av Rostov Theodore, reverend Andrei Rublev og Daniil Chernoy.

Funksjoner av gammel russisk fresco maleri

Fresco-maleri i Russland eksisterte ikke førankomsten av kristendommen og ble helt lånt fra bysantinsk kultur, mens assimilering og utvikling av flere modifikasjoner av bysantinske teknikker og teknikker.

Til å begynne med er det nødvendig å si at kulturen i det antikkeRussland kunst som før eksisterte i form av mosaikk, endre bruken av gips forberedende materialer, bruk podmozaichnoe kalkstein bakken under veggmaleri, og på slutten av det 14. århundre var det en overgang fra den gamle bysantinske teknikken for skriving og produksjon av materialer - den nye innfødte russiske mottakelser fresco.

Blant de fundamentalt forandrede produksjonsprosessenebaser og maling kan skille utseendet på gips, skapt utelukkende på grunnlag av ren kalkstein, tidligere fortynnet for styrke ved kvartsand og marmorflis. I tilfelle av russisk maleri ble gipsfreskebasen - levkas - laget av langvarig aldring av kalk i en blanding med vegetabilske oljer og lim.

Gamle russiske ansiktssøm

Etter 988, med adventen av bysantinske tradisjoner i maleriet av antikkens rus, ble det gamle maleriet utbredt i kultritualområdet, spesielt i ansiktet av å sy.

En hel del hjalp tsaritsyna-verkstedene som fungerte i regi av storhertuginnen Sophia Palaeologus, Solomonii Saburova, Queen Anastasia Romanova og Irina Godunova.

Ansiktssyning som et religiøst maleri av det antikkeRussland har mange vanlige komposisjonelle og grafiske funksjoner med ikonet. Imidlertid er ansiktssøm et kollektivt arbeid, med en klar fordeling av skapernes roller. Ikonet maleren avbildet lerret, påskrifter og klær, klær, herbalist - planter. Bakgrunnen ble brodert med en nøytral farge; ansikt og hender - silke tråder av kroppslige toner, inkludert bånd ble plassert langs linjene langs ansiktets konturer; Klær og omliggende gjenstander ble brodert enten med gull og sølvtråd, eller med flerfarget silke.

For større styrke under den broderte kluten, ble et lerret eller en klut plassert under hvilken en annen foring av myk klut ble festet.

Spesielt kompleks var bilateralt broderi på bannere og bannere. I dette tilfellet gjennomgikk silke og gulltråd gjennom.

Ansiktsbroderi har omfattende søknad -Store skjuler og airs prydde templet, ble plassert under ikonene, dekket alteret, brukt på bannerne. I mange tilfeller ble lerretene med hellige ansikter festet til portene til et tempel eller et palass, og også inne i resepsjonen.

Territorial Variabilitet av gammel russisk kunst

Kultur av gammelt Russland - maleri, ikon maleri,arkitektur - har noen territorial variasjon, som påvirker både dekorasjoner av kirker og arkitektoniske og bygningsfunksjoner av bygninger.

For eksempel, den antikke Russ kunst, malerisom innebærer bruk som dekorasjon av det indre av kirker eller mosaikker, eller fresker, er vakkert avslørt av eksemplet på katedralen i St. Sophia i Kiev. Det er en fri kombinasjon av både mosaikk og fresco-maleri, da man studerte templet, ble det oppdaget to lag jord. I Kirken av Transfigurasjonen av landsbyen Bolshye Vyazemy er alle gipsfundamentene laget av ren kalk uten fyllstoffer. Og i Spaso-Andronievsky-klosteret Spaso-katedralen ble blodalbumin identifisert som en forbindelsesledd av gipslevkasene.

Dermed kan vi konkludere med at singulariteten uUnikhet av gammel russisk kunst ligger i sin territoriale orientering og individuelle og personlige preferanser og ferdigheter hos russiske kunstnere for å formidle ideens farge og natur i henhold til sine nasjonale normer.